Archive pour mars 2010

[Fashion Coup de Coeur] Carlo Pignatelli


Si un mot devait décrire les collections homme en général, ça ne serait certainement pas l’originalité. En effet, il est globalement très difficile de trouver des pièces un minimum originales sans sombrer dans un certain ridicule ou dans l’absolument immettable.

Un exemple de plus fut lors de ma recherche désespérée d’un costume pour une cérémonie.

De magasin en magasin, les grandes enseignes proposent le plus souvent du pur basique vu et revu mille fois… Ayant envie de quelque chose sortant un peu de l’ordinaire tout en restant classe et élégant, je me suis dirigé vers les créateurs pour du moins me donner des idées à défaut de pouvoir me l’offrir pour l’instant!

Je me dirige donc vers une boutique du centre regroupant tous les grands noms: Gaultier, YSL, Mugler, Boss, Armani… Et pourtant, toujours rien d’exceptionnel! Un peu plus original, les coupes et les finitions étaient incontestablement meilleures mais aucun n’a vraiment retenu mon attention…

Puis, feuilletant un magazine de mode, je tombe par hasard sur un costume Carlo Pignatelli, un créateur italien que je ne connaissais pas vraiment et là ce fut littéralement le coup de coeur!

Des costumes parfaitement taillés, un cintrage idéal et surtout une créativité débordante tout en restant dans un chic sans faute pour une allure sans faille. Preuve en images avec quelques costumes de la collection printemps/été 2010. Je vous laisse apprécier. Plaisir des yeux garanti!

PS: Excusez la qualité des photos prises de mon Iphone directement sur le catalogue…

[Fashion] Uniqlo va t-il détrôner le géant H&M???

Uniqlo Paris

Best seller dans l’habillement au Japon depuis ses débuts, l’enseigne s’agrandit, voit grand et elle en veut! Pour preuve, elle compte déjà 750 boutiques dans le monde dont 2 récemment implantées en Ile de France et force de constater que la marque fait un véritable carton!

Le premier magasin ouvre à la Défense en fin d’année 2007 et connaît déjà un succès considérable. Décision prise, l’enseigne renouvelle l’expérience et frappe fort en installant un mégastore de 2000m2 en plein Boulevard Haussman, mecque de la mode.

Et là, c’est le carton absolu! Les queues ne désemplissent pas, les fashionistas sont prêtes à poireauter des heures pour dégoter les must have de la marque. La clef de cette réussite? Un cocktail d’avantages qui fait que la marque répond parfaitement aux attentes du moment et pousse à la consommation… sans modération!

Uniqlo: Ultra trendy mais prix mini. De quoi en séduire plus d'une!

En effet, la marque pratique une politique de collections à très bas prix et très bien achalandées en basiques (ce qui n’est pas le cas partout!) et ce sans renier sur la qualité avec des coupes tendances, des matières nobles, le tout à des prix imbattables…

Conséquence? La cliente se croit en pleine « happy hours » vestimentaires et se lâche, prise par une fièvre acheteuse à la vue de tous ces superbes articles à petits prix qui lui font de l’œil…

Devant un tel succès, l’enseigne ne compte pas en rester là et se voit déjà comme leader dans cette branche pour les années à venir et prévoit d’ouvrir pas moins de 4000 magasins dans le monde dont 3000 en dehors de Japon.

Les géants du low cost comme H&M ont vraiment du souci à se faire… Il va falloir trouver THE idea pour ne pas rester en rade…

Campagne de pub Uniqlo France. Vous le reconnaissez?

D’autant plus, qu’Uniqlo s’offre un cobranding prestigieux en faisant appel aux plus grands stylistes du moment comme Jil Sander, Alexander Wang et en faisant poser des célébrités telles que Choé Sévigny, Emmanuelle Seigner ou Sebastien Tellier. De quoi rendre la marque toujours plus hype!

Alors va t-on dire dans quelques temps, pas si lointains, « on va tous se fringuer chez Uniqlo ». Pas impossible… Du tout!

[Fashion Now] L’ARTY SHOW

Les prémices de l'Arty: la robe Mondrian par YSL (1965)

L’Arty mais kézako ? Bon, en même temps, dans « arty », il y a « art » donc facile de se faire une idée même si on ne sait pas précisément de quoi il s’agit…

L’Arty consiste à se servir de l’art en le transférant dans un autre domaine pour fusionner en interaction. Et qui mieux que la mode, en tant qu’art en soi, pouvait se servir de l’Art pour assouvir une relation propice au mélange donnant naissance à des objets hybrides à mi chemin entre la peinture et l’habillement.

Le premier a avoir emprunté cette voie et perçu cette possibilité fut Saint Laurent. Styliste de génie, il prit un tableau d’un maître de l’art abstrait comme support pour en faire le motif intégral d’une de ses robes à présent connue de tous: la célèbrissime « robe Mondrian » d’Yves Saint-Laurent. A qui ça ne parle pas un minimum?

Le styliste avait donc ouvert la porte à cette tendance où la mode se sert de l’Art pour créer. Nombreuses furent les intéractions entre les 2 champs par la suite.

Le "Prada Manga"

On se souvient entre autres des robes tableaux de Castelbajac puis de Prada tentant le mix avec l’art du manga pour des collections d’inspiration onirique.

Givenchy VS Op'Art. On aime ou pas mais ça en jette!

Et l’Arty n’a pas fini son show. Prada se sert de l’œuvre de Pollock le temps d’une collection. Givenchy utilise l’Op’ Art pour nous en mettre plein le vue! Elsa Schiaparelli a également collaboré avec des surréalistes tels que Dali pour ses créations et a été détourné la fonction première du vêtement en faisant de la chaussure un chapeau! Il fallait y penser…

Elsa & Dali... Surréaliste n'est-ce pas?

En 1989, Martin Margiela fait un défilé où les mannequin marchent avec de la peinture rouge sur un tapis blanc. Cette toile géante façon « action painting » servira de base à sa collection suivante. Original! C’est le moins qu’on puisse dire!

Et plus récemment Maloles, créatrice espagnole, se sert de ses propres dessins pour décorer ses ballerines et chaussures. A présent, à chaque nouvelle saison les créateurs essaient de trouvent une façon  inédite d’utiliser l’Art dans leurs collections.

Les robes tableaux de Castelbajac

Mais une question me vient à l’esprit ? La mode valorise t-elle l’Art ou le détruit-elle ? Une œuvre est singulière, unique tandis que la mode, ne l’oublions pas, est une industrie… Alors est-ce rendre une sorte d’hommage à une œuvre en l’utilisant ou la banaliser en faisant d’elle une vulgaire sérigraphie tirée à des milliers d’exemplaires sans plus aucune valeur.

A mon goût, l’Arty devrait rester un art avant tout comme Saint Laurent le suggérait au prémices du mouvement en faisant d’une pièce unique une autre pièce unique à la valeur esthétique sublimée et vouée à la contemplation, telle une véritable œuvre d’art. C’est dit !